Il cartellone della stagione 2025/2026 di Ferrara Musica si arricchisce di un appuntamento di straordinario rigore musicale e fascino sonoro, portando sul palcoscenico del Teatro Comunale di Ferrara “ClaudioAbbado”, lunedì 30 marzo alle 20.30, l’orchestra Spira Mirabilis. Atipico ensemble senza direttore, già ospite due anni fa nella rassegna Ferrara Musica Xtra, sarà impegnato questa volta nell’esecuzione della Sinfonia n. 2 in re maggiore op. 73 di Johannes Brahms.

L’evento si configura come uno dei vertici della programmazione di Ferrara Musica, che da sempre privilegia la ricerca dell’eccellenza e l’innovazione dei linguaggi interpretativi. La scelta della Seconda Sinfonia brahmsiana non è casuale: composta nell’estate del 1877 durante un soggiorno a Pörtschach sul lago di Wörth, l’opera riflette una serenità quasi pastorale, distaccandosi dalle tensioni titaniche della Prima Sinfonia, e richiede una trasparenza e una coesione d’insieme che un organismo collettivo come Spira Mirabilis può restituire al meglio.

Questo ensemble, composto da musicisti d’élite provenienti dalle più importanti compagini europee, ha ridefinito il concetto di prassi esecutiva rinunciando alla figura del direttore d’orchestra per dedicarsi a un’analisi corale e paritaria della partitura; un processo che trasforma ogni prova in un laboratorio filosofico e ogni concerto in una performance cameristica su larga scala, dove la responsabilità del gesto musicale è condivisa da ogni singolo leggio. La Sinfonia n. 2, con i suoi richiami al Ländler austriaco e la sua struttura melodica radiosa che culmina in un finale di travolgente vitalità, trova in questa modalità interpretativa una nuova linfa, permettendo al pubblico di percepire ogni dialogo tra i legni e ogni trama degli archi come parte di un organismo vivente e pulsante.

Spira Mirabilis non è un’orchestra nel senso tradizionale del termine, ma un progetto di studio collettivo nato nel 2007 dall’esigenza di un gruppo di giovani musicisti professionisti, già attivi nelle più prestigiose formazioni internazionali, di ritagliarsi uno spazio di riflessione profonda sui testi musicali. Privi di un direttore d’orchestra, i suoi membri lavorano attraverso un confronto democratico e orizzontale, dedicando tempi lunghi all’analisi di una singola partitura per giungere a una visione interpretativa condivisa e consapevole. Il progetto, che ha ottenuto riconoscimenti prestigiosi come il Premio Abbiati della critica musicale italiana e la nomina a “Ambasciatori della Cultura Europea”, si distingue per un approccio che fonde la prassi esecutiva storica con un’energia contemporanea, portando la musica d’arte in contesti che vanno dai grandi auditorium internazionali alle piazze, sempre con l’obiettivo di rendere l’ascolto un atto di partecipazione intellettuale ed emotiva.

Al termine del concerto è previsto un “Question Time”, in cui il pubblico è invitato a interagire direttamente con i musicisti.